/g23 ПЕРЕДМОВА Музичні заняття з дошкільнятами — це цікава та захоплююча подорож у чарівну Країну музики. І саме від знань, умінь і бажання викладача творити та формувати в учнів інтерес до творчості залежить, чи правильним шляхом піде дитина, чи відчинить саме ті двері, які ведуть у світ Прекрасного, у світ Музики. Пропонований посібник містить розробки практичних занять з наймолодшими учнями. Враховуючи досвід багатьох визначних педагогів-піаністів, було вироблено концепцію роботи з початківцями. В доступній, звичній для такого віку ігровій формі непомітно, ненав’язливо відбувається введення дитини в навчальний процес. Навчання гри на інструменті починається з так званого «донотного періоду». Це найцікавіший і найвідповідальніший період у музичному навчанні. У цей час формуються відчуття ритмічної пульсації, звуковисотності, ведеться робота над постановкою рук, координацією рухів, розвитком емоційного сприйняття музики, і дитина непомітно залучається до навчального процесу. Необхідно лиш слідкувати, щоб не затягнути цей період. А це залежить від віку та індивідуальних особливостей кожної дитини. Отож якомога більше фантазії у творчій співпраці з наймолодшими учнями — і успіх вам гарантовано! Олена Плахцінська
/g24 ПОРАДИ ВИКЛАДАЧАМ ДЛЯ РОБОТИ З ПОЧАТКІВЦЯМИ Учитель музики — не просто спеціальність. Це стан душі, це творчості політ. Це звуками відтворена реальність, Залишений в серцях дитячих слід. Олена Плахцінська У наш час зазвичай недостатньо уваги приділяється ранньому музично-естетичному розвитку дитини. Діти часто позбавлені можливості поринути у світ музичного мистецтва у віці 4–7 років, на який припадає потужний пік творчого сприйняття. Видатний німецький композитор і педагог Карл Орф вважав, що лише в дошкільному та молодшому шкільному віці музика приносить найбільші результати у розвитку музичного слуху, пам’яті, зосередженості. Як свідчить практика, заняття музикою позитивно впливають на психіку дитини, роблять її емоційно чутливішою, що також допомагає у спілкуванні з оточуючими. Багаторічні дослідження та досвід роботи доводять, що навчання дітей 4–7 років не тільки можливе, а й потрібне. Відома російська піаністка, чудовий педагог А.Д. Артоболевська стверджувала, що «привчати дітей до мистецтва слід із раннього віку». До кожної дитини, незалежно від того, наскільки вона обдарована, можна знайти відповідний підхід, підібрати ключі, аби вона змогла потрапити в Країну прекрасного. А тому педагог, який займається з чотири-семирічними дітьми, ТЕМА 1. МЕТОДИЧНІ РЕКОМЕНДАЦІЇ /g25 повинен бути не тільки викладачем чи виконавцем, а й чудовим знавцем дитячої психології. Дошкільний та ранній шкільний вік дитини визначається багатьма специфічними характерними рисами: 1. Короткотривале зосередження уваги. (Викладач повинен спланувати урок так, щоб учню було цікаво на кожному його етапі). 2. Здатність чутливо сприймати навколишній світ. (Кожне завдання повинне бути емоційно забарвленим, доступним і цікавим). 3. Швидке сприйняття нового матеріалу, а також швидке забування вивченого на уроці. (Потрібно обов’язково повертатись до пройденого матеріалу, навіть якщо учень добре його засвоїв). 4. Темп мислення, а також мислення в конкретних образах. Мета посібника — розкриття особливостей донотного періоду навчання маленького піаніста. Завдання посібника: 1. Формування інтересу до музики, фортепіанного виконавства як виду музичного мистецтва. 2. Музично-естетичне виховання дітей. (Вчити слухати, співпереживати музику, сприяти осмисленому розумінню змісту музичного твору). 3. Розвиток музичних здібностей (слух, ритм, пам’ять). 4. Формування початкових навичок володіння інструментом (посадка за інструментом, постановка рук, вивчення клавіатури, способи звуковидобування, виховання аплікатурної дисципліни...). 5. Залучення до різних видів музичної діяльності (самостійне виконання нескладних пісень, гра в ансамблі з педагогом, спів з акомпанементом, підбір на слух, ритмічні вправи і т.ін.). Основну увагу потрібно зосередити на розвитку музичного слуху, ритму, пам’яті — це ті показники, які є важливим критерієм і запорукою досягнення найкращого результату навчання дитини. Однак не менш важливим повинен бути інтерес і бажання займатись музикою, отож здібності дитини слід розвивати в процесі активної музичної діяльності. Правильно організувати і спрямувати навчальний процес з раннього дитинства, враховуючи вікові зміни — головне завдання педагога. Типовою помилкою викладачів є спроба з перших занять ознайомити дитину з нотною грамотою. Дуже важко сприймати нову знакову систему, складні абстрактні поняття. Тож часто в цьому випадку, не опанувавши нові знання, дитина замикається, починає відчувати негатив, який асоціюється у неї з чимось складним і незрозумілим. Уникнути цього допоможе підготовчий період, який повинен передбачити різні музичні та ритмічні ігри, що розвивають музично-образне мислення дитини, її емоційність. Будь-який матеріал варто подавати в ігровій формі. Це допоможе ввести дітей у світ музики поступово, не порушуючи їхнього звичного світосприйняття, виховати зацікавлення. Матеріал посібника можна використовувати паралельно з вивченням нотної грамоти. Все залежить від віку, розвитку та швидкості засвоєння нових знань та умінь маленькими піаністами.
/g26 СПІВПРАЦЯ З БАТЬКАМИ. ЩО ПОТРІБНО ЗНАТИ БАТЬКАМ МАЛЕНЬКОГО ПІАНІСТА Дуже важливо, розпочинаючи роботу з дітьми 4–7-річного віку, зробити батьків співучасниками педагогічного процесу. А.Д. Артоболевська писала: «Радісною працею для батьків повинен стати той час, який вони будуть віддавати музичним заняттям з дитиною. Сім’я може і повинна стати першою сходинкою художнього виховання». Трудові обов’язки дитина пізнає згодом, у певний час, а спершу потрібно відкрити їй чудову, загадкову Країну музики та допомогти її полюбити. Найвагомішу роль у перший період музичного навчання відіграє домашнє оточення. Щасливою є та дитина, у якої рідні горять ентузіазмом і, попри власну завантаженість, намагаються допомогти дитині «перейти будь-яку канавку», подолати труднощі, що виникнуть на її шляху. Мама, тато, дідусь, бабуся, старший брат чи сестра, якщо вони люблять дитину і люблять музику, можуть стати незамінними помічниками у справі щоденного навчання. (Навіть якщо вони не мають музичної освіти та не вміють грати на жодному музичному інструменті.) Особливе значення мають слова «щоденне навчання», тому що з перших кроків дитині потрібна щоденна допомога в освоєнні нового. Тільки з такою допомогою музика стає для неї самим життям, а не одним із, хоч і цікавих, занять. Серед музикантів існує приказка: «Вам не потрібно займатись щоденно, а лише в ті дні, коли ви їсте». Батьки, які не знають музичної грамоти і не вміють грати на інструменті, ставши «асистентами» педагога, повинні також вчитися, особливо на першому етапі, щоб у міру можливостей допомагати своєму малюку. Зазвичай дуже швидко дитина випереджає своїх помічників у засвоєнні виконавських прийомів завдяки швидкому сприйняттю та інтуїції, які так притаманні дитячому віку. /g27 Мета співпраці /g120 Створення в сім’ї атмосфери зацікавлення будь-яким видом гарної музики (інструментальної, симфонічної, оперної, балетної, джазової, народної); /g120 створення єдиного співтовариства: педагог-дитина-батьки, яке базується на цілковитій довірі; /g120 доброзичливість; /g120 спільна мета. Завдання в роботі з батьками /g120Залучати батьків до навчального процесу; /g120допомагати батькам бути добрими помічниками своїй дитині в її щоденних заняттях удома; /g120сприяти формуванню нових інтересів сім’ї; /g120підтримувати духовне зближення дітей і батьків; /g120формувати мотивації, завдяки яким зростає інтерес і старанність у заняттях музикою. Найраціональніша форма роботи — запрошення батьків на уроки (особливо важливий початковий етап навчання).
/g28 ФОРТЕПІАНО ПІАНІНО ППп РОЯЛЬ ТЕМА 2. ОЗНАЙОМЛЕННЯ З ІНСТРУМЕНТОМ